Mi pr\u00e1ctica pict\u00f3rica investiga la condici\u00f3n de la imagen en un entorno saturado por su repetici\u00f3n. Trabajo a partir de escenas de marginaci\u00f3n y vida urbana que, por su circulaci\u00f3n constante en medios y pantallas, han terminado por normalizarse. No me interesa representar el sufrimiento como espect\u00e1culo ni amplificarlo desde la dramatizaci\u00f3n; me interesa examinar qu\u00e9 ocurre cuando una imagen socialmente reconocible pierde fricci\u00f3n y se vuelve perceptivamente transparente.<\/p>\n\n\n\n
El eje de mi trabajo es la traducci\u00f3n entre sistemas t\u00e9cnicos. Las im\u00e1genes nacen en entorno digital (RGB), atraviesan procesos de inversi\u00f3n crom\u00e1tica y se trasladan al pigmento mat\u00e9rico (\u00f3leo), para luego ser eventualmente reinterpretadas nuevamente por dispositivos tecnol\u00f3gicos. Este tr\u00e1nsito no es un recurso formal decorativo: modifica el r\u00e9gimen de visibilidad. La escena permanece reconocible, pero su estabilidad se altera.<\/p>\n\n\n\n
El cerebro humano est\u00e1 dise\u00f1ado para decodificar patrones y completar informaci\u00f3n. Incluso bajo fuertes contrastes, negativos y gamas complementarias opuestas, la estructura figurativa persiste. El espectador identifica la escena. Sin embargo, la alteraci\u00f3n crom\u00e1tica introduce una fricci\u00f3n que ralentiza la lectura. La mirada debe reorganizarse. El reconocimiento no desaparece: se repite. Ese tiempo mental \u2014ese peque\u00f1o esfuerzo de estabilizaci\u00f3n\u2014 intensifica la experiencia.<\/p>\n\n\n\n
La imagen ya era literal; el proceso obliga a revisitarla.<\/p>\n\n\n\n
Me interesa ese intervalo. Ese momento en el que la percepci\u00f3n deja de ser autom\u00e1tica y se vuelve consciente de su propio mecanismo. La repetici\u00f3n perceptiva no borra el contenido narrativo \u2014abandono, precariedad, exclusi\u00f3n\u2014, sino que lo reinstala bajo otro r\u00e9gimen de atenci\u00f3n. La traducci\u00f3n t\u00e9cnica funciona as\u00ed como met\u00e1fora estructural: lo visible depende del sistema que lo produce.<\/p>\n\n\n\n
Mi obra no propone soluciones ni se\u00f1ala culpables. Se sit\u00faa en el cruce entre pintura y dispositivo, entre lo digital y lo mat\u00e9rico, para evidenciar que toda imagen est\u00e1 mediada. En lugar de denunciar expl\u00edcitamente, introduzco una inestabilidad controlada que reactiva la mirada. Si la repetici\u00f3n anestesia, la traducci\u00f3n reintroduce tensi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
Trabajo desde la pintura, pero no como retorno nost\u00e1lgico a lo anal\u00f3gico. La pintura aparece aqu\u00ed como espacio cr\u00edtico dentro de un flujo post-digital, como superficie donde los sistemas de representaci\u00f3n se confrontan y se hacen visibles.<\/p>\n\n\n\n
Investigaci\u00f3n sobre c\u00f3mo la superposici\u00f3n de sistemas crom\u00e1ticos y narrativos modifica la experiencia perceptiva y la consolidaci\u00f3n simb\u00f3lica de la imagen social.<\/p>\n\n\n\n
No busco explicar el mundo.
Busco alterar el modo en que lo vemos.<\/p>\n\n\n\n
Vivimos en un r\u00e9gimen de sobreexposici\u00f3n visual donde la repetici\u00f3n constante de im\u00e1genes de violencia, marginaci\u00f3n y precariedad termina por neutralizar su impacto hasta volverlas invisibles.
Mi trabajo no busca a\u00f1adir otra imagen al flujo, sino interrumpir ese r\u00e9gimen de lectura, obligando a ralentizar la percepci\u00f3n y a reconsiderar aquello que cre\u00edamos haber visto.<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
Sobreexposici\u00f3n visual \u2192 normalizaci\u00f3n \u2192 invisibilizaci\u00f3n \u2192 necesidad de interrupci\u00f3n perceptiva.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Mi pr\u00e1ctica pict\u00f3rica investiga la condici\u00f3n de la imagen en un entorno saturado por su repetici\u00f3n. Trabajo a partir de escenas de marginaci\u00f3n y vida urbana que, por su circulaci\u00f3n constante en medios y pantallas, han terminado por normalizarse. No me interesa representar el sufrimiento como espect\u00e1culo ni amplificarlo desde la dramatizaci\u00f3n; me interesa examinar […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":484,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-2424","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte"],"yoast_head":"\n